Se entregan a la ejecución de sus instrumentos con devoción ritual. Es difícil etiquetar su sonido en algún subgénero del rock (¿sinfónico?, ¿gótico?), lo que sí es claro es el compromiso de sus letras con las realidades locales que resuenan con viejos problemas universales: la guerra, la migración, la memoria. Carolina Giraldo (voz), Juan Gabriel Valencia (guitarra), Jonatan Giraldo (batería), Daniel Ramírez (bajo) y Manuel Galvis (piano) conforman la alineación actual de la banda. En esta entrevista, nos cuentan sobre sus influencias musicales, los temas que inspiran sus letras y un nuevo álbum en el que están trabajando.
Souland: Souland inició desde el 2015, esta agrupación comenzó con Juan Gabriel, Jonatan y mi persona (Carolina Giraldo). Pero venía de hace mucho más tiempo, y tenía el nombre de Mizvot. Souland ha venido transformándose a lo largo de alrededor de 12 años. Lo que pasa es que empezó con covers, de esa alineación solo quedamos Carolina y yo (Juan Gabriel). En el 2016 llegó Jonatan y ahí sí hubo un revolcón grande. Ahí entendimos la necesidad de componer nuestras propias canciones, de no seguir replicando lo que ya muchos habían creado y de ser gestores de nuestra propia música. Entonces, ya con Jonatan empezamos a crear todo este camino. El caso es que a la banda han entrado varias personas, esas personas que han estado le han impregnado todo su talento, toda su dedicación y todo el amor que sienten por la música y las ganas de componer. Para esta nueva alineación, desde el 2019 nos acompañan Manuel en el piano y Daniel en el Bajo. Acá estamos nuevamente transformando, acoplando y entendiendo la necesidad de seguir componiendo música, de seguir creando mundos posibles a través de la música. Somos Souland, una banda que le puede cantar a todo, le puede cantar al dolor, pero le puede cantar también a la alegría y al amor.
Músico.Local: Desde que comenzaron haciendo covers hasta ahora que han empezado a gestionar ustedes mismos su música, ¿qué géneros o sonoridades han explorado?Souland: Cuando hay una cercanía de varias personas a un proyecto musical, cada una viene con sus influencias, y cada uno viene marcado por lo que musicalmente le gusta. Yo (Juan Gabriel) puedo hablar desde mi apreciación, y venía más influenciado por lo que era el power metal y el metal sinfónico. A Caro le gustaba el metal sinfónico también, y eso empezó a alimentar la sonoridad. Alrededor de estas propuestas fue volviéndose más robusto el proyecto y cogiendo forma lo que queríamos exponer nosotros. Desde mi apreciación (Daniel), intento darle un toque más agresivo, un poco más pesado que va dentro de lo que a mí me gusta, me siento identificado por ese tinte más movido. Yo (Manuel) estoy infinitamente influenciado por lo clásico, yo soy estudiante de la academia, de música clásica, entonces todas esas influencias simplemente me brotan.
Souland: Esto es una conversación que hemos tenido hace mucho tiempo y hemos decidido que somos rock y que el apellido se lo pone quien escucha. Que está la libertad completa de que lo pongan en negrita con el apellido que quieran.
Músico.local: Quisiera conocer un poco mejor la relación que ustedes tienen con el público, ¿quién es el público, cómo reacciona a su música?Souland: Bueno, nosotros no apuntamos específicamente al público que se mueve dentro del rock, por lo mismo, como hemos tenido la conversación de que el apellido lo pone la persona que nos está escuchando. En ocasiones para algunos eventos, nosotros somos sinfónico, inclusive nos han puesto en gótico, entonces realmente no nos cerramos a apuntar a un público en general, pero sí buscamos que las tarimas donde nosotros nos podamos presentar sean muy influenciadas por el rock, sea desde lo más básico a lo más pesado, porque de hecho hemos podido compartir con bandas del metal, y hay público del metal al que también le gusta. Realmente lo que buscamos con el público es poner a disposición nuestra música, aquella persona que escucha música clásica, que escucha tango, que escucha jazz, puede disfrutar de lo que hace Souland.
Curiosamente, y creo que esto a todos nos parece muy bonito, hay un nicho de jóvenes amantes al anime que gustan mucho de las composiciones de la banda. Solemos encontrar varios mensajes sobre todo en YouTube de estos jovencitos que nos dicen que les encanta nuestra música. Entonces como que se va abriendo un espectro de jóvenes entre los 14 y 20 años que están en este mundo del anime y que sienten que la banda los inspira y los motiva a escuchar.
Músico.local: Dentro de sus composiciones ¿qué temas han explorado, de qué hablan las canciones de Souland?Souland: Bueno, hay una canción que tiene por nombre "El grito de Tierra Alta", esta canción se escribió debido a una noticia que salió en redes sociales. La muerte de una líder social en Tierra Alta, Córdoba. La imagen de ese niño golpeando las latas de una casa en las que vivía, porque el cuerpo de su madre yacía ahí en el suelo, sin vida, nos marcó a todos. De ahí nace esta canción. Es un llamado a reconstruir la memoria, un llamado a no dejar pasar ese tipo de situaciones que le destruyen la vida a cualquiera, y bueno, ahí quedó en la memoria de cada uno de nosotros, y siempre que la interpretamos hacemos un llamado a la memoria y a la reconstrucción de ese tejido social que hoy en día está tan fracturado.
Hay muchas temáticas dentro de lo que se ha compuesto. Cada una marcada por situaciones del contexto actual. Siempre hay temas que nos marcan, sean temas de desamor, de felicidad, de una reconstrucción personal o un renacer. Por ejemplo "Vestigios" se encarga de destruir los límites del pasado, o destruir los recuerdos que manchaban la felicidad de ese momento y entender que no existe ningún tipo de atadura para seguir adelante y para seguir caminando. Hay una canción muy bonita que se llama "La descendencia de la raza de fuego", que narra un poco las guerras que se desencadenan en el día a día, por falta de tolerancia.
Músico.local: Ahorita me contaron que están trabajando en un nuevo álbum, ¿cómo lo están pensando y qué otras proyecciones tienen con la banda?Souland:En estos momentos estamos pensando en trabajar en un álbum temático que le pueda dar un poco de vida a toda esta narrativa de guerras y batallas. De ahí lo que queremos hacer es desglosar las guerras que se han dado desde hace 200 o 220 años de lo que conocemos realmente dentro de las batalla de Colombia, y en parte, tener también perspectiva de las batallas que se han dado en otros países o alrededor del mundo, en la antigua Grecia, o también en el antiguo Egipto. Entonces básicamente el álbum temático lo queremos tirar es por esa línea de la guerra, no dándole prioridad a la guerra, dándole prioridad a las batallas libertadoras de las naciones, sin buscar promover la violencia, contar las historias que no se cuentan todavía.
También hay un interés grande por girar. Nos llama mucho la atención México como país que nos escucha mucho y en el que tenemos muchos adeptos a la propuesta. Todo se va ir anclado al nuevo álbum, al ser una propuesta temática se vuelve mucho más fácil montar una puesta en escena completa.
Músico.local: ¿Podemos hablar un poco sobre la canción que van a grabar ahorita?Souland: "Refugio" es una canción que nace evidenciando una realidad muy profunda y fuerte que es la migración. Esta canción se inspiró más que todo en los migrantes venezolanos, cómo fue su partida y cómo fue todo ese proceso de buscar un lugar que los acogiera, con sus costumbres, con sus miedos, con sus necesidades, eso es "Refugio", es como caminar lejos de la tierra que los vio nacer. Finalmente, la intención de la canción es narrar el desespero de estas personas al llegar a una tierra donde no tienen alguien que los quiera, alguien que los ame, alguien que los escuche. No tienen realmente dónde suplir sus necesidades básicas, y existe ese tormento de "tengo que salir de lo mío, porque tengo que salir, pero estoy llegando a un lugar que no es mío, y me hacen sentir siempre que no es mío".
